I primi esempi di pitture murali possono essere definiti pitture rupestri del periodo neolitico. Anche conducendo uno stile di vita primitivo, una persona aspirava non solo a catturare ciò che vedeva in giro, ma a fare di queste immagini la decorazione della casa. Al centro di ogni figura c'erano solo quattro colori, i cui pigmenti potevano essere ottenuti con la semplice lavorazione di materiali naturali. Per lo più hanno rappresentato la caccia, poiché questo processo ha occupato la parte del leone del tempo dell'uomo primitivo e divenne il significato della sua vita. Ci sono anche magnifici esempi di astrattismo primitivo: impronte di mani caotiche su archi e muri, creando un'unica composizione artistica. La persona migliorò e con essa si sviluppò la maestria della pittura. La vera "culla" di questa forma d'arte era l'antico Egitto. Gli affreschi sono stati eseguiti in un modo di laconicismo, che è stato compensato dalla monumentalità delle strutture decorate da loro. Gli egiziani erano persone laboriose e meticolose. I segreti delle composizioni per la pittura e le basi di questa scienza sono stati accuratamente conservati e trasmessi alle generazioni successive. La figura centrale dei dipinti murali divenne un uomo o divinità nella sua forma. Questi ultimi da semplici mortali erano caratterizzati da teste di animali e strumenti che aiutavano a realizzare il loro destino (piuma Maat, bacchetta di Anubis con la pelle di un cane).

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Preparazione di un muro per la pittura d'interni

La fase preparatoria della superficie è convenzionalmente suddivisa in più fasi:

• Rimozione dello strato del vecchio rivestimento;
• Fessure Zamazyvanie e allineamento dei difetti. Sgrassaggio e intonacatura;
• Primer dopo che la superficie si asciuga. Questo strato fornirà un buon intoppo tra le pitture e il muro;
• Finitura del livellamento con lo stucco e applicazione di un ulteriore primer coat.

Dopo che il muro si sarà asciugato, sarà pronto per la verniciatura.

Per rafforzare lo strato di intonaco, si consiglia di utilizzare la rete di rinforzo.

Vernici per dipingere le pareti all'interno

Per la verniciatura delle pareti vengono utilizzati diversi tipi di vernici, ognuna delle quali ha una composizione speciale che determina le caratteristiche della sostanza. Sono finiti i giorni in cui gli artisti selezionavano e mescolavano i pigmenti in modo indipendente, e le ricette attentamente custodite contro le usurpazioni dei concorrenti dal mondo dell'arte. Quindi, per la pittura usa i seguenti tipi di colori:

• Olio, dove il legante sta asciugando olio, olio. A poco a poco scompaiono nel passato, poiché lavorare con loro richiederà determinate abilità. La tecnologia di mixarli non si presta a tutti, neanche. In superficie, l'olio "vivrà" meno degli analoghi moderni. La ragione di questo è calce e sali alcalini, che sono contenuti nel materiale delle pareti. Si rompono l'olio con il tempo. Le vernici non amano le stanze buie e diventano rapidamente gialle senza luce, ma riposa bene sulle superfici in legno. Il principale vantaggio dell'olio è la lunga asciugatura. Poiché questo processo viene esteso per diversi giorni, l'artista può apportare modifiche al disegno, se necessario.
• Tempera (emulsione legante). Le vernici si asciugano abbastanza velocemente e diversi strati rendono possibile creare un effetto di composizione del volume. Si consiglia di rivestire Tempera con la vernice sopra, per ottenere sfumature profonde. Quest'ultimo, a proposito, schiarisce leggermente dopo l'essiccazione.
• Acrilico (legante - resine acriliche). Materiale moderno che è popolare. I colori si asciugano rapidamente, non contengono sostanze tossiche nella composizione e formano un film forte sulla superficie. È simile alla "crosta" protettiva in plastica. L'acrilico non ha paura della luce o della sua assenza. Se le vernici sono di alta qualità, il modello durerà almeno 10-15 anni. Oltre alle formulazioni convenzionali, vengono utilizzati additivi fluorescenti e fluorescenti. Produci anche acrilico perlato o metallizzato.

Prima di acquistare colori costosi, ascolta i consigli di un professionista di loro scelta. Quindi, ad esempio, si consiglia di iniziare con l'acrilico e di esercitarsi a tempere, che nel lavoro è simile a quello di esso.

Non dimenticare di comprare un set di pennelli. Saranno necessari per creare qualsiasi quadro, ad eccezione dell'astratto. Si consiglia di pagare di più per i pennelli realizzati con pony o proteine ​​di lana, poiché sono più morbidi e non lasciano tracce di peli caduti sulla superficie. L'insieme dovrebbe avere strumenti di diverso spessore per creare singoli elementi della composizione.

Tecniche utilizzate durante la creazione di un dipinto

Il dipinto può essere creato in varie tecniche, tra cui si notano le più famose e spettacolari:

• L'affresco e l'alsecco vicino;
• Pittura alla rinfusa (simile al bassorilievo) e sgraffito;
• aerografo;
• Immagini con acrilico fluorescente;
• Grisaglia. Richiederà un'abilità elevata, poiché viene eseguita in un colore di diversa saturazione. La tecnica è simile alla grafica.

Vale la pena notare il metodo con gli stencil. L'opzione è ideale per i principianti che non sono sicuri delle proprie capacità e hanno paura di mettere il primo colpo sul muro preparato.

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aerografia

In questa tecnica, invece di pennelli e colori, utilizzare un aerografo. Spruzza il contenuto sopra la superficie, anche il suo nome si traduce come "disegno per aria". Le tinture nell'aerografo usano liquido e polvere, ma più popolare è l'acrilico idrosolubile. Disporre la composizione su qualsiasi superficie, anche su carta da parati. Il lavoro dovrà essere nel respiratore. Non basta padroneggiare la tecnica dal primo "pshika". Prima di dipingere è necessario essere addestrati per adattarsi a un modo insolito. Airbrush consente di disegnare anche minuscoli dettagli, fornendo così un elevato dettaglio dell'immagine. A proposito, tecniche simili erano possedute anche da artisti antichi che soffiavano una tinta da tubi speciali.

       

affresco

La tecnica dell'affresco del Medioevo viene utilizzata per l'interior design. L'essenza del metodo è applicare vernici all'intonaco ancora non essiccato. È costituito da calce, che forma un forte film di calcio sulla superficie della figura. Lo svantaggio del metodo è la necessità di lavorare molto velocemente. Per questo motivo, non è consigliabile ricorrere alla tecnica di artisti principianti che padroneggiano solo l'arte della pittura. Per il lavoro vengono utilizzate vernici idrosolubili.

Alsekko è come un murale. Le vernici vengono applicate sulla superficie già asciutta ma appena inumidita.

       

Dipingere con vernici fluorescenti

Le vernici fluorescenti hanno una caratteristica speciale: un bagliore nell'oscurità. Utilizzare composti trasparenti o colorati. I primi giorni sono generalmente invisibili così come il disegno. Colorate di giorno assomigliano a vernici ordinarie, che dipingono, e di notte trasformano le pareti con un piacevole bagliore. Molto spesso, composizioni fluorescenti decorano disegni realizzati con acrilico o tempera. Sottolineano gli elementi di enfasi. La composizione fluorescente è assolutamente sicura per l'uomo, non rilascia sostanze tossiche. Tali colori sono consigliati per rappresentare paesaggi semplici senza un'abbondanza di piccoli dettagli.

       

Pittura volumetrica

La tecnologia volumetrica combina il processo di modellazione con la colorazione. La superficie preparata viene prima applicata su intonaco o gesso. Sollievo dalla forma degli elementi in rilievo non ancora asciutti. Quindi, dopo l'essiccazione, lo stucco è colorato. C'è un'altra tecnica chiamata sgraffito. Un modo nativo dall'Italia. Diversi strati di intonaco colorato vengono successivamente applicati al muro. Dopo che si asciuga con uno speciale strumento affilato, inizi a grattare il disegno. Il risultato è un'immagine in rilievo, che, come mostra la pratica, durerà per più di un anno.

       

Uso di stencil

Gli stencil sono il miglior aiuto in situazioni in cui l'immaginazione dipinge paesaggi fantastici e le loro mani non possono ripetere. Inoltre, il dispositivo viene utilizzato quando è necessario rappresentare una moltitudine di elementi simili per abbreviare il tempo di lavoro. Eseguire stencil sono di solito fatti di plastica. Le piastre sono lavate dopo l'uso e sono pronte per il riutilizzo.

       

Dipingere con colori acrilici

L'acrilico è considerato il materiale più conveniente per i principianti. Il suo "assortimento" di colori è ricco e la composizione è completamente sicura per gli esseri umani. L'acrilico può essere lavato via se necessario, se si desidera regolare i singoli dettagli del dipinto. A poco a poco, dopo aver iniziato a riempire la mano, si consiglia di utilizzare combinazioni di tecniche per migliorare le abilità.

       

Selezione di un'immagine

La figura deve corrispondere alla decisione stilistica e alla tavolozza dei colori della stanza. Particolare attenzione è dedicata alla sua posizione. Da quale parete sarà l'accento, dipende dalla percezione dell'intero interno. Nel loft si applicano immagini "fumose" e graffiti sui muri di mattoni. La pittura viene eseguita con la tecnica dell'aerografia. Stile romantico La Provenza ama i motivi vegetali. Grappoli di fiori selvatici, peonie, rose, gigli saranno la migliore aggiunta per l'interno dell'entroterra francese. Nei tempi moderni, spesso si ripetono capolavori di pittura, che un tempo decoravano boudoir e lussuosi saloni femminili in uno stile caratteristico dello stile. L'inimitabile art deco privilegia legature pregiate e ornamenti decorati. Lo stile giapponese e il minimalismo, che gli è vicino nello spirito, permettono di dipingere tematiche per il loro paese nativo: orchidee, pagode, rami di sakura. Non ci sono praticamente restrizioni nella direzione etnica. Se l'interno imita un bungalow ai tropici, allora le immagini del mare e delle palme saranno molto utili, ma per i motivi africani in pittura si usano alberi con corone caratteristiche, elefanti, paesaggi "secchi". Oltre allo stile, vale la pena prendere in considerazione lo scopo funzionale della stanza.

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Nel soggiorno

Nel soggiorno росписью обычно исправляют недостатки. К примеру, для маленькой комнаты актуально применение рисунка с перспективой: тропинки, террасы или дорожки, уходящие в бескрайнюю даль. Роспись может заменить установку колонн или пилястр, и при этом облагородить классическое оформление. Камин — уютный центр любого зала. Не всегда удается установить даже его имитацию, что уж говорить об оригинале. Расписной элемент на стене с реалистичными язычками пламени станет замечательным интерьерным дополнением.

       

Nella camera da letto

La camera da letto è utilizzata esclusivamente per il relax, quindi ogni parte dell'interno di questa stanza dovrebbe essere progettata per il comfort e il relax. Nel murale prevalgono solitamente motivi naturali. Paesaggi, panorami del mondo dell'acqua, erba verde o teste dai colori vivaci aiuteranno a calmarsi e prepararsi per un sonno profondo. Dipingere, di regola, un muro sopra la testa del letto, poiché nella maggior parte dei casi è accentato. In questa stessa stanza, i soffitti sono spesso decorati in questo modo. Non sconsigliare di ricorrere a toni scuri che renderanno la stanza visivamente meno e metteranno sotto pressione psicologicamente i proprietari.

       

Nella scuola materna

Nelle stanze dei bambini si consiglia di utilizzare vernici fluorescenti per la verniciatura. Un rivestimento così "luminoso" creerà una vera fiaba nella stanza. Per il ragazzo le foto con motivi di spazio si avvicinano. Per la ragazza creare paesaggi più delicati: interni di castelli, paesaggi magici. La pittura viene anche utilizzata per lo spazio di zonazione. L'angolo per leggere e studiare può essere decorato con un'immagine raffigurante gli alberi di "saggezza" con libri sugli scaffali delle filiali. Concentrati su toni morbidi e calmi. Un pot-pourri insapore di colori vivaci non contribuirà né al sonno né a un processo di apprendimento.

       

In cucina

In cucina, il dipinto è solitamente decorato con una sala da pranzo. Rappresenta soggetti per questa premessa: piatti, pane, dolci, tazze con caffè o tè, spezie. Organici qui guarderanno dipinti culinari, composti da diversi piatti e nature morte "succose". Nelle piccole cucine, la pittura dovrebbe rivelare lo spazio, creando un'illusione tridimensionale. Immagini largamente utilizzate di terrazze francesi, strade pulite italiane, paesaggi pittoreschi. Per prolungare la durata della superficie verniciata, non è consigliabile posizionare un accento vicino alla stufa o al lavandino. Questo quartiere rovinerà rapidamente la superficie decorativa.

       

conclusione

La pittura si riferisce a uno dei più antichi metodi di decorazione. E 'stato perfezionato nel corso di molti secoli. Un complesso percorso di sviluppo ebbe inizio nelle immagini primitive della caccia agli umani e condusse a un affresco straordinariamente ridimensionato che decorava gli archi della Cappella Sistina. Monumenti di arte simili sono stati creati per anni. Ora tutti gli strumenti e le composizioni necessarie possono essere acquistati già pronti e tutto ciò che è richiesto all'artista è la pazienza e il talento. Armati di loro per creare un capolavoro unico all'interno della cornice della tua immagine, che diventerà un simbolo di vittoria su te stesso e sull'orgoglio dell'autore.